Ejercicios sencillos de YOGA por Gisela Santana
1. Primero de pie , relajando los hombros el cuello, imaginándote que un hilito te agarra desde el cielo ( es Dios por supuesto). Solo endereza la columna respirando lentamente, en esa postura te tardas como 10 minutos, concentrándote cada vez más en las partes de tu cuerpo.
2. Luego subes y bajas los brazos a los lados, tres o cuatro veces, recuerda todo respirando antes de subir y botar al bajar.
3. Continúas de pie y levantas los dos brazos hacia arriba, entrelazas las manos , las volteas mirando las palmas hacia el techo y con punta de pie unos segundos mantienes esa posición, lo que puedas aguantar y bajas. Descansas unos segundos con dos respiraciones profundas.
4. Estirar los brazos hacia arriba y hacia atrás y vas bajando hacia adelante como si te estuvieran estirando desde en frente una persona y sigues bajando hasta llegar a los pies o tratar de llegar a los mismos, puedes doblar un poquitico las rodillas para no sentir tanto el estirón de las rodillas atrás. Eso lo haces tres veces. A la cuarta vez te quedas abajo unos segundos más de tiempo. Posteriormente vas subiendo vértebra por vértebra, igual has debido hacerlo con los anteriores, vértebra por vértebra, lentamente. Subir lentamente desde la cadera , hombros, cuello y cabeza. Si te mareas descansas un poquito.
5. Seguidamente entrelazas las manos atrás en tu espalda y bajas tres veces igual que la anterior,
6. Tratando de pegar la cara de la rodilla y estirando lo mas que puedas los brazos entrelazados atrás. Juntas las dos manos atrás y doblas el tronco hacia adelante, descansas.
7. Luego separas un poquito las piernas y dejas caer suavemente la cabeza hacia un lado , respirando, trata de no tensar mucho , que no haya dolor, sólo estiramiento suave, luego hacia el otro lado la cabeza como si quisieras tocar la oreja el hombro
8. Posteriormente abres un poquito las dos piernas y dejas caer laterlamente el cuerpo los hombros relajados, tratando de agarrar lateralmente los pies , allí si deben tensar un poquito la cintura para bajar lo mas que puedas lateralmente, luego hacia el otro lado, las dos manos están caídas.
9. Luego vienen unas torsiones sencillas. Te agarras las dos manos atrás del cuello ( recuerda las piernas un poquito abiertas ) y tuerces el tronco tratando de mirar hacia el codo del lado donde estás Torciendo y haces lo mismo hacia el otro lado.
10.Para cerrar, levanta los brazos tres veces hacia arriba por los costados del cuerpo, respiras al subir y botas el aire al bajar. Finalmente para agradecer a Dios , juntas las dos manos y bajas la cabeza y dices: “ Gracias Dios por permitirme hacer estos ejercicios hoy que están sanando mi cuerpo y mi alma. Amen “
domingo, 14 de abril de 2019
Los instrumentos de la Banda Rítmica para Niños:
Los instrumentos de la Banda Rítmica para niños, son aquellas herramientas musicales de percusión. Representan objetos que al sacudirlos, golpearlos o frotarlos suenan de diferentes maneras produciendo sensaciones rítmicas o melódicas agradables para los más pequeños. Pueden ser de producción casera y elaborados artesanal o industrialmente. Algunos de ellos tienen sonidos pocos apreciables desde el punto de vista de los tonos musicales, estos se llaman comúnmente: INSTRUMENTOS DE PERCUSIÓN DE SONIDOS INDETERMINADOS. Ejemplo de estos pueden ser: Las Maracas; Las Sonajas; Los Cascabeles; Los Platillos; El Tambor;Los Palitos, La Pandereta; Las Castañuelas, El Palo de Lluvia, La Caja China, Los Toc Toc, Las Maracas, Los Chinchines, El Tamborin, etc.
Otros se denominan: INSTRUMENTOS DE PERCUSIÓN DE SONIDOS DETERMINADOS. Algunos de ellos son: Los Xilófonos; Las Marimbas ; Las Campanas; Los tubos de colores musicales, entre otros.
Utilizarlos en las actividades infantiles musicales puede ser de gran ayuda pedagógica. Todo depende como sean ejecutados. Podemos usarlos como efectos especiales de ruidos en una canción; o interpretando una melodía, tono por tono.. Por ejemplo El Xilófono es muy útil para realizar diferentes notas en una pieza musical.
A los niños les encanta tocar estos instrumentos de percusión porque son fáciles de soñar y pueden tocarse sentado; bailando o caminando y sus sonidos son muy curiosos e interesantes.
domingo, 3 de septiembre de 2017
LA MUSICA COMO ESTRATEGIA DE APRENDIZAJE
Reflexiones pedagógicas de Gisela Santana Díaz
Caracas, Mayo 2017
La
música en los Jardines de Infancia y los
centros infantiles, deberá utilizarse con la finalidad de estimular y desarrollar las destrezas, habilidades y
descubrir las aptitudes del niño en las áreas cognitivas, psicomotora y del
lenguaje, incrementar su sensibilidad artística y facilitar integralmente su
desarrollo.
Los infantes en edad
inicial son el centro del proceso de su aprendizaje y como tal poseen las aptitudes necesarias para escuchar, disfrutar, percibir
e interpretar la música. Por medio de
ésta, expresan su estado anímico, se relacionan con las personas, desarrollan
el sentido rítmico y logran
una adecuada coordinación de sus movimientos. Las actividades
musicales favorecen el desarrollo vocal,
el lenguaje, la discriminación auditiva,
el pensamiento 1ógico y la apreciación
estética.
Actualmente,
estudios neurológicos realizados en Alemania y Estados Unidos, han demostrado
que los bebés con pocos meses
de edad pueden cultivar un oído musical, gracias a las canciones de cuna que
sus madres interpretan. Trehub ( citado por
Tim Appenzeller. U.s. News
& World report, 2002),
expresa que los seres humanos nacen con un cerebro musical. De allí que la
música ofrezca un canal especial de comunicación entre los padres y sus hijos. “La
música es una herramienta que se utiliza para dar afecto a los niños”.
Recientes
investigadores del desarrollo infantil han
determinado que desde que nacen, los niños necesitan que se les estimule de manera adecuada todas sus inteligencias múltiples;
clasificadas por Gardner en las siguientes siete categorías: Lingüística,
física y cinestésica, lógico y matemática, espacial, musical, interpersonal e
intrapersonal.
Como se puede observar, la
música ocupa un papel preponderante
en la vida infantil ya que facilita el desarrollo de la capacidad para
apreciar, crear y expresar el ritmo, el
timbre y el tono de los sonidos, es
decir la ‘inteligencia musical’. De
igual forma apoya en forma indirecta a los demás tipos de inteligencia. Cuando
se favorece la comprensión del significado de las palabras y la sonoridad de la
canción, se está despertando la
‘inteligencia lingüística ‘.
Al realizar canciones dramatizadas, se fomenta la ‘inteligencia física,
cinestésica y espacial’; al propiciar el
conocimiento del sentido rítmico, se profundiza en la ‘ inteligencia lógica
y matemática’ y ,
finalmente, al cantar en grupo se está potenciando la ‘inteligencia intrapersonal’ por medio de
la integración social, el
amor y el respeto hacia sí mismo y hacia
los demás.
La música deberá aplicarse como una
estrategia de gran utilidad en todas las actividades pedagógicas diarias.
Incluso será necesario formar a los padres y los demás adultos significativos
para que, haciendo uso de los cantos de cuna
y otras canciones infantiles sencillas y populares, puedan apoyar
considerablemente el desarrollo de la sensibilidad musical de los niños en el hogar y en la comunidad.
En el desarrollo
de la práctica musical con los pequeños, por sus características, se
hace necesario mantener una actitud flexible ante su expresividad y
espontaneidad. Edgar Willems (1961), teórico de la pedagogía
musical, así lo expresa cuando señala
que se requiere seguir la naturalidad infantil.
Esto implica “hacer las cosas
con él y
por él”. Es a partir del
amor y una actitud reflexiva como se puede obtener información sobre sus
potencialidades y sobre la forma como se pueden aplicar los principios
educativos para la enseñanza musical.
De allí que la utilización del juego colectivo, la expresión corporal y
el uso concreto de objetos e instrumentos sencillos serán los puntos claves
para realizar experiencias sonoras, en un ambiente propicio de participación
democrática, atención dirigida y
desarrollo creativo.
Igualmente será indispensable el uso de la canción como elemento
de juego y aprendizaje. Ella representa
uno de los medios más útiles para aumentar la capacidad creadora, la
expresión de ideas y sentimientos y la unificación social de los niños. Su contenido integra una serie de elementos
musicales tales como “... la
sensibilidad y el ritmo; sugiere además el acorde y favorece la percepción de las funciones
tonales”. Es en sí para Willems una
“ actividad sintética”.
De este modo, las actividades musicales deberán ser dinámicas y atractivas. Lo primordial en el
nivel de Educación Inicial es acercar al niño al mundo sonoro como una
experiencia viva, en donde lo importante en primer término no es seleccionar
talentos, sino incentivar la participación activa de todos
los infantes para que sientan y disfruten el ritmo, la melodía y la armonía musical.
En estos primeros intentos nos
interesa que los niños descubran sus propias sensaciones y sentimientos a
través de canciones sencillas, movimientos corporales y
juegos relacionados con sus intereses y su entorno familiar, social y
ambiental. Más adelante lo ayudaremos a comprender el significado de los
elementos rítmicos, la tonalidad, el
timbre, la armonía y muchos otros aspectos relacionados con la música.
Bibliografía,
o
FUNDAMENTACIÓN
DE LA EXPERIENCIAS MUSICALES SIGNIFICATIVAS. Aspectos teóricos para la Guía de
Orientación de Experiencias Significativas para Niños. Caracas 6 de Mayo de
2002. Gisela Santana Díaz
o
Tim
Appenzeller. U.s. News & World report, (2002)
miércoles, 2 de diciembre de 2015
LA RAIZ DEL DESEQUILIBRIO ENERGETICO
ENTRE LO EXTERNO Y LO INTERNO DE NOSOTROS
Norma Di Lorenzo. CODIGO PROPIO.
“En la infancia somos mas permeables y
dependientes de nuestros padres y del equilibrio energético de ellos…” Sus
palabras, sus gestos, silencios y hasta las actitudes menores pueden afectar
nuestra manera de ser.
Una actitud creativa ante la vida,
según Maslow, nos ayuda a estar preparados para los eventos imprevistos, la
creatividad nos protege como para estar listos para improvisar en una situación
que nunca hemos vivido.
Por ello
es importante que los padres, además de su AMOR, NOS MANIFIESTEN ACTITUDES DE
EQUILIRIO ENERGETICO INTERNO , es decir, sin contradicciones entre lo que se
siente y piensa y las actitudes desempeñadas.
“ Los miedos aparecen como una señal de
alarma cuando lo externo ) La cascara ) de la personalidad inspira las
acciones…. Podemos disfrutar de la sencillez de la vida si trabajamos sobre
nosotros mismos en cada dificultad, en cada miedo por pequeño que sea. De esta
manera limpiaremos el sendero…”
“ Detrás de cada dificultad en nuestra
vida cotidiana vamos a encontrar un desequilibrio energético que se originó en
la fuente de los estímulos que registramos en nuestra infancia y adolescencia.
”
SALUDOS.FELIZ DIA
viernes, 30 de octubre de 2015
TALLER DE MÚSICA INICIAL PARA DOCENTES DE EDUCACIÓN PREESCOLAR, BÁSICA Y ESPECIAL
PROFESORA, GISELA SANTANA.
CARACAS,Noviembre 2015, 0212 8370740
, 04168281826
santana.gisela@gmail.com
DURACION. 8
Horas.
INCLUYE, Certificado. Material de apoyo vía correo electrónico.
NOTA.
Venta de Cd de canciones de Gisela Santana
CONTENIDO DEL
TALLER
1. La
Música como estrategia integradora del desarrollo evolutivo del niño.
2. Relación
entre la música y los elementos de la Naturaleza Humana Edgar Willems
3. La
canción infantil como herramienta de aprendizaje. Aprendizaje de canciones para
niños.
4. El
Juego en las canciones y Pasos de la enseñanza de la canción
5. Banda
Rítmica y otros Instrumentos musicales melódicos con Campanas y Tubos de
Colores.
INSTRUCTOR, Prof. Gisela Santana.
Magister en Educación y Profesora de la Cátedra de Expresión Musical
de Educación Preescolar en la Universidad Católica Andrés Bello.
NOTA.
Venta de Cd de canciones de Gisela Santana
CONTACTOS;
Correos electrónicos:
santana.gisela@gmail.com
PAGINA WEB DE LA
PROFESORA Y CANTANTE GISELA SANTANA
Videos en You Tube :
2.
3.
Canción para
completar;
https://www.youtube.com/watch?v=iUzeI2sBiw0
5.
Cómo enseñar
Alturas musicales a los niños:
6.
Canción del Cristofué y el Sapo para recordar
las Alturas Aguda y Grave para niños:
https://www.youtube.com/watch?v=UyCS7aYjRtk
lunes, 12 de octubre de 2015
EL JUEGO EN EL PROCESO PEDAGÓGICO.
Breve análisis del libro de Rebeca. Matos. Caracas Venezuela, U.P.E.L. 2004. Pág.
26.
Gisela
Santana. Caracas, 2015
“ El juego, tal como lo entiendo , cala mucho más hondo en
el estudio, va mas allá del razonamiento e ilusión de las cámaras de la
imaginación, acelera el cuerpo del pensamiento y demuestra todas las cosas en
acción…( Cook,1917,citado por Matos , pag.17 )
El deber del docente es diseñar un ambiente de aprendizaje donde el niño
según su nivel de desarrollo, se dedique a realizar juegos psicomotores,
sociales de símbolos de construcción y con reglas. Aunado todo esto al disfrute
del arte en todas sus manifestaciones.
Tomando en consideración que el arte es un acto de creación de algo a
través de la combinación de elementos, copiando o fantaseando para expresar una
emoción, un sentimiento o un pensamiento. En el arte se encuentra una
concepción estética. Kant (citado por
Read, 1982 nos dice que : “ … podemos encontrar una asociación entre el arte y
el juego , es decir son actividades que
no necesitan mayores exigencias incómodas, a través del gusto por la práctica. “
La educación artística es un medio para el equilibrio y el desarrollo
emocional. Cualquier sistema educativo debe ser flexible para atender las
necesidades particulares de cada niño, de allí que sea imprescindible transformar una enseñanza transmisora de
conocimientos hacia una nueva que motive la imaginación, la experimentación
hacia la verdad y el valor de las personas
tomando en consideración su creatividad y su ambiente. “ Una pedagogía
que estimule el respeto, la tolerancia, la confianza, la comprensión, la
participación , la autenticidad, la libertad , la responsabilidad, la
espontaneidad y el diálogo. “ (Suarez, 1989, citado por Matos).
El esfuerzo de la educación artística es la creación de un ambiente
estimulante de la expresión libre y segura de todo ser humano.
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